Si je vous dis Olivier Vrancken, cela vous rappelle quelquechose ? J’espère bien, car souvenez-vous, nous vous avions parlé de lui il y a quelques mois, et notamment de sa faculté à exceller à la fois sur les créations « handmade », un brin tripées et son côté corporate affirmé, plus minimaliste.

Cumulant les gros clients à un travail ultra-personnel où il nous dévoile sa vision de l’Humain avec un grand H, Olivier n’est encore qu’au prémisse d’une carrière artistique qu’on pressent prolifique ! Un monsieur à suivre de près donc, que nous sommes allés dénicher dans sa campagne hollandaise…

Rencontre,

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Voilà 5 ans que H101 a voué allégeance au royaume de la peinture. Membre du collectif Barcelonais Mas Amor, mais aussi du crew Madrilène Farlopa, il représente parfaitement cette école du graffiti espagnol qui aime se jouer des codes et renverser la vapeur. Privilégiant l’authenticité et la spontanéïté dans ses créations, il met son style abstrait au service de la rue, recouvrant assiduement chaque recoin de la capitale catalane avec son accolyte Kenor. Leur but ? Surement pas la fame ! Mais simplement redonner des couleurs à une ville qui jadis, rayonnée mondialement.

Un artiste attachant et motivé qui aime se salir les mains, dans la pure tradition des writters Barcelonais, auquel nous sommes allé rendre visite.

Recontre,

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De nos premiers dessins animés devant TF1 et «il était une fois la vie», aux émissions spécialisées sur la Cinquième en passant par les cours d’anatomie au collège, force est de constater que notre génération, celle des briques Tetra Pak, des chips saveur jambon fumé, et du taux de cancers en probable augmentation de 50% d’ici 10 ans, a toutes les clefs en main pour dompter et maîtriser cette enveloppe de chair – devenue préoccupation principale de notre société occidentale.

Savoir présenter, charmer et paraître, tout en camouflant sous une couche de capillaires et de viande, l’incontrôlable tourbillon de sentiments qui nous parcourt constamment, voilà l’Homme que Remed, artiste originaire de Lille met en scène au travers d’un travail minutieux et évolutif, entre cosmos et intestin grêle.

Jonglant de la toile à la façade de 500 m², de la typo au cubisme, du graffiti au pinceau, son travail transpire la vie, se joue des codes, et insuffle un vent nouveau sur la planète « street art » décidément bien capricieuse…

Nous sommes allés à sa rencontre.

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Avec un portfolio plutôt bien garni, Saddo fait partie de cette génération qui fait beaucoup avec peu de matos ! Pluridisciplinaire et inspiré, voilà un bout de temps qu’il roule sa bosse sur papier, toile, bois, collage ou peinture aérosol.
Originaire de Roumanie et exilé à Berlin, son style Funky-Bizarre où personnages aux allures de brûlés vifs évoluent dans un univers organico-industriel sur une constellation lointaine, nous a de suite interpellé.

Rencontre avec ce touche-à-tout représentatif d’une scène actuelle qui aime se jouer des codes.

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Street artist, art de rue, graffiti, collages, tags, gravures… Ces mots, autrefois underground et marginaux, définissent aujourd’hui un courant bien difficille à appréhender. Tantôt commercial ou arty, tantôt revendicatif, les avis divergent mais la côte ne cesse de monter. Et, petit à petit, la rue semble belle et bien s’imposer dans les esprits de chacun, comme un lieu d’exposition éphémère et accessible à tous… Cependant cela ne fait-il pas des siècles que l’art de rue existe ?

Stefan Eck lui le sait bien, et même s’il a affûté son style sur le crépis de quelques murs strasbourgeois, c’est au travers de l’art ancestral de la parade, des chars et des défilés qu’il a transcendé son style et sa vision. D’Osaka à New York voilà une dizaine d’années qu’il travaille un univers évolutif, coloré et inspiré en relation directe avec son public.

Rencontre,

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Dès que mon regard s’est posé sur les créations de Jon McNair, j’ai de suite ressenti une très grande fascination. Outre une technique et une précision savamment rodées, c’est surtout son style particulier qui a réveillé en moi l’amateur de peinture mystique, tel que le dictionnaire infernal de Jacques Auguste Simon Collin de Plancy…
A mi-chemin entre conte de fée et sabbat maléfique, chacune de ses œuvres nous ouvre les portes d’un monde où les lutins ont pactisé avec le diable et où la nature prépare sagement sa revanche dans le sang… Pas étonnant lorsqu’on a grandi entre Détroit et Baltimore.

Rencontre,

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Que pensez-vous que l’on trouve à l’adresse superexpresso.com ? Un club échangiste réservé aux Italiens ? Une association d’aide envers les éjaculateurs précoces ? Ou peut-être un dealer de boissons énergisantes officiant sous couverture ?
Rien de tout cela ! Superexpresso alias Michele Angelo est un designer italien, résidant à Barcelone, et reconnu pour son style qui marie le travail à la main au numérique. A l’aise aussi bien en typographie qu’en illustration, il s’impose aujourd’hui comme une des valeurs montantes des designers européens avec Alex Trochut avec qui il partage d’ailleurs son atelier…
Mais qui dit Barcelone, dit aussi musique électronique, un milieu que Michele affectionne particulièrement avec de nombreuses créations pour des acteurs majeurs de la scène tels que M.A.N.D.Y ou Ben Klock…
Rencontre.

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